当“情”遇到“礼”该如何取舍？谈谈古代爱情戏曲的悲情意识 “情”指男女之情

“情”指男女之情，人生的必然追求，是生理使然、天性使然；“理”指理学，是思辨化的儒学，同时也是以伦理道德为核心的儒学，其部分思想主张“存理去欲” ，扼杀人的天性欲望。
情与理的矛盾自程朱理学——“天理”的概念诞生之时起，经历多个朝代的发展，到明清时期达到最尖锐的程度，爱情悲剧的创作达到高峰，催生了宁死寻求真爱、追求人性自然、抗封建束缚的悲剧意识。

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“至情”对封建礼教的永恒辩驳
一“情理之辩”的具体释义
在时间线的排列上， “情理之辩”紧随“善恶之争”之后产生。受它主导产生的作品量极大，创作时间较长，至清朝中期仍有著名作品产生。也因此，其所催生的爱情悲剧中以斗争性为主导，部分作品兼有幻灭色彩。
1定义
“情理之辩”是明清传奇悲剧意识形态之一，是“激亢”精神的另一个重要体现。 “情理之辩”主要特征表现为：天性自然情欲萌动的主人公在追寻“情”的道路上受到封建理学势力的阻挠，导致受尽磨难、爱而不得，但其为求真情激烈反抗，不惧前路艰辛哪怕身死殒命。
这种意识重在宣扬情欲的天真自然，驳斥理学思想对于人性的禁锢，这种抗争性便是“激亢”精神。
关于以爱情对封建礼教所驳斥的剧作自元代已有，像《琵琶记》《倩女离魂》《墙头马上》《西厢记》等都在一定程度上反映了封建社会对人追求真情的限制。
但元杂剧的悲剧意识主要呈现为对社会现实的反抗，突出人与黑暗社会之间的矛盾，没有深入到更具体的社会制度以及封建文化等方面，只有较少作品肯定人的欲望，重点还是在激烈的社会矛盾上。
2内核
悲剧意识是悲剧的组成部分，悲剧意识同样也促进着悲剧创作。 “爱情悲剧”属于“婚姻爱情剧”的子集，明清时期“婚姻爱情戏”是传奇创作的一大题材，所谓“十部传奇九相思” 。
明清时期戏曲作品对于“情”的着重可见一斑。在表现此类意识的剧作中，其主题往往为有情人的“爱而不得” ，艺术呈现模式相对固定，呈现为男女双方一见钟情。
但“封建家长”不同意，且必有聪慧机智的“侍从”从中辅助，在大团圆结局之前凄凉惨淡，能够营造出较为浓烈的“悲哀”“悲惨”氛围，带给人们“同情”“哀怜”之感，并在此基础上通过宣扬人性自然，倡导寻求真爱、勇于冲击理学束缚的悲剧精神使人们获得对于“苦境”的超脱。

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二“爱而不得”的悲剧主题
“爱情悲剧”是男女爱情被阻挠和摧毁的悲剧。剧作以主人公追求爱情为主线，用事件影响爱情状态来推动整体发展，影响效果或喜或悲，重点则放在主人公心境的抒情性上，往往突出爱情受挫时悲惨境地和凄苦心理的描绘，以及“有情”男女“无情”宁死的爱情渴望和勇于追求的积极性。被此围绕的核心主题必然是主人公“爱而不得” 。
1、外力阻拦
《娇红记》悲剧性来源便是申纯和娇娘的爱情受到封建家长“舅母”以及恶势力帅公子的阻挠，男女双方虽情之至也，仍无法突破巨大阻力，最终哀怨致死。
全剧紧密围绕主角的爱情进展，申纯出场便是“腰下青萍长自吼，脚跟红线何年系” ，点明了对美好姻缘的期盼。随即便是辞亲至舅母家，与娇娘一见钟情，短短两出戏便奠定了感情基础。