造华梦|《梦华录》凭啥火爆全网，对话主创、文化学者畅聊幕后( 三 ) 造华梦|畅聊|梦华|主创

这是一部展现女性相互扶持的群像戏，导演杨阳想要拍出一种独韵，她便想到了“水” 。“女人如水，海洋般深邃，空气般无所不在。水折射的光无比绚丽，带着爱和友善。水滴石穿，排山倒海。水滋养万物而不争。上善若水，既是大爱。”于是她和团队到了开封府、无锡、江南一代的水乡古镇做了很多的考察和采风，慢慢去找这部片子的调性。“我希望我们的景不要太堆砌，让演员穿好了服装，站在那个景里，浑然一体，成为一幅画面。”

文章图片

剧中极具古典美的镜头和讲究的布景呈现出古诗词般的意境之美，她拍出了宋代的简约、优雅与高级。“第一，这是古代背景，我还是希望能够含蓄的表达，可以通过比如长镜头、远景的形式，对画面做留白处理，让观众能够有更多想象的空间；第二，通过一些取景，比如街道的热闹、人来人往的场景，然后大家说的台词也是偏白话的、通俗的，观众也更容易理解。”
“《梦华录》里看到了很多‘现代（意识）'的古代女孩关于‘北漂’的故事，用古装去表现‘现代’生活，要把这两方面做一个很好的结合，这个与我以往的创作是不同的。我印象比较深的一段戏是赵盼儿、宋引章、孙三娘她们三个人被欧阳旭驱逐出了东京，顾千帆看见三个女人这么落魄的样子，赵盼儿还特别要强的假装没事儿，但其实三个女人心里面都有很多的委屈。拍这段戏的时候是真的很感动，觉得作为女性很多时候都是这样的。”杨阳说，这部戏她特别希望可以带给观众一些共情点，“自己想要放弃的时候，坚强地站起来，永远不要向命运低头。”
在场面调度上，她觉得难度比较大的是拍摄斗茶。“每次到这一段的时候，心力交瘁的感觉就特别复杂，所有的细节感觉像是一团乱麻。怎么能够用比较丰富的场面调度去完成这些台词的演绎，会强迫自己在现场像‘入定’一样，要把所有理清楚。”

文章图片

古装题材破局之道：
编剧从传统文学作品中获得灵感
《陆贞传奇》《女医·明妃传》《杜拉拉升职记》……编剧张巍创作了众多脍炙人口的佳作。此次，起笔《梦华录》，她透露，“我从小就很喜欢阅读一些明清时期的市井传奇小说，到读大学后，在学校里开设的《中国戏曲史》课堂中接触到了元杂剧、宋元南戏的剧本，被其优美的文字和充沛的人情味深深地吸引和打动。尤其是关汉卿笔下的女性人物，即使放到今天来看，她们身上所呈现出的侠义、善良、勇敢、聪慧等性格特点，也是非常具有现代精神。之前我（创作）的古装剧，比较集中在宫廷中发生的故事，内容主要围绕着帝王将相、才子佳人之间的悲欢离合进行。直到2019年冬天，我遇到了人生一个挺大的关卡，这也促使我思考古装剧写作的破局之道，我想到了关汉卿笔下的那些形形色色的女性人物形象，在这个思路的启发下，《梦华录》也就随之诞生了。”

文章图片

而在创作难点上，张巍坦言，“宋代的官职制度非常复杂，在给男性角色设计官职履历的时候很费功夫，经常需要跟历史顾问常彧老师参详很久。加上我们这个戏里有个重要的女性角色（孙三娘）被设定为很会做菜的女厨子，这个部分我并不十分擅长，后来幸亏经朋友介绍认识了《宋宴》这本书的两位作者徐鲤、卢冉老师，向他们请教后感觉受益匪浅，因此也请他们担任了《梦华录》剧本的茶艺、菜品方面的顾问，这两位老师非常认真，给了我很多建议。这几位顾问老师在后来的拍摄中，据我所知也向剧组提供了许多拍摄时的顾问意见，真的是帮助我们走过困难的好朋友。”