学习知识|怎么写剧本,剧本写作格式与范本( 五 )


剧本应该怎么写 【A点】下笔前一定问自己:这个剧本你非写不可吗?什么让你如鲠在喉?也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段 , 甚至可能是一次委屈 。 总之 , 找到这个动力源 , 把它作A点确定下来 。 有了A , 才能推演出B , 由B再推演C和D 。 也许往下推演不顺而回过头来调整A , 但是 , 写剧本必须找到A 。
【编剧秘笈】影视剧是正着看:从头看到尾;却是倒着写:从尾往头写 。 观众不知道结局 , 可有一万个猜测 , 增加观看乐趣;编剧不知结局 , 也会有一万个可能 , 那就让自己迷失而无法前行 。 不仅倒着写 , 还要反着写 , 结局是和解 , 前面就是误会;结局是顿悟 , 前面就是迷瞪 , 拧巴 。 总之 , 想好了最后一个高潮再下笔!
【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片 , 还是一个戏剧段落 , 开场3—5分钟 , 必须有人出拳 , 就是第一块骨牌 , 第一个撞击 , 第一次危机 。 这第一拳最好足够的狠 , 才能激起强烈反响 , 被撞击方和观众才能被打懵 , 才能引起足够大的波澜 , 才能引起一系列的连锁反应 , 才能吊起观众的胃口、好奇心:后来呢?
【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧 , 于是招来非议 , 说他自不量力 。 其实 , 编剧是一种职业 , 正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样 , 没有什么了不得的 。 在我看来 , 只要打算、正在、已经靠写剧本为生 , 或者可以把剧本卖出去的 , 都可以自称“编剧” , 这不丢人 , 也没有什么高贵 。 不就木匠而已吗?
【逻辑力】对于做一个编剧的要求 , 与其说需要想象力 , 不如说更需要逻辑力 。 想象力像孩子 , 逻辑力才是成人 。 你听一个孩子讲他漫无边际的幻想 , 最多赞许他天真烂漫 , 但不会为他的“故事”着迷 , 不会探究 , 不会好奇 , 不会较真 , 不会期待 , 不会震撼 , 不会深思 , 而这些感受的形成 , 需要一个逻辑缜密的创作才能达成 。
【熟识角色】谁是主角?他出场前在做什么?家庭状况体貌特征?学历教育?优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成 , 反复琢磨并与其他角色相互砥砺 , 仿佛在生活中遇见人 , 对他身世背景的了解不断深化 。 最重要 , 人物设计为你写他的目的服务 。 结论:人物小传须反复多次完成 , 并服从于剧本主题 。
【关于题材1】什么是题材?回答“你的剧本是讲什么”的答案 , 就是题材 。 讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇…… 。 题材重要吗?重要 , 许多题材不能拍 , 有些题材太难搞 , 还有些题材被人写烂了 , 制片人拒绝 , 是因为哪怕你作为观众也拒绝 。 听劝 , 不要动笔 。 有些题材一下让人感到有亮点 , 会有人鼓励你写 。 重要!
【关于题材2】题材也不重要 , 太泛 , 无实质意义 。 除了某些特定题材被禁止之外 , 理论上没有冷题材和热题材之分 。 即便是制片人出品人 , 也仅仅是把题材作为交谈的第一句话 , 接下来还是要看编剧怎样去写某个题材 。 从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华 , 这些才重要 。
【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负 。 为什么明星涨价?因为明星不够用 。 明星为什么不够用?因为缺乏造星机制 。 其实 , 每一个明星都是从非明星小演员变幻而来 , 靠什么变?靠一部好戏 。 好剧本 , 好导演 , 好的班底 。 但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切 , 到底先有鸡还是先有蛋?
【可否主题先行】可以!编剧常接到命题作文 , 主题先行也出过经典作品 。 关键:1.不求主题深刻 , 所有的主题都是大路货;2.不能直奔主题 , 越曲折越好;3.主题不重要 , 用什么故事去说明它才重要;4.弱化主题的存在 , 隐藏它 , 主题是观众品出来的;5.主题是有意义 , 故事是有意思 , 首先有意思 , 而后有意义 。

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