单摆浮搁 欧阳中石：马连良先生留给后人的启示( 六 )
第四段从“老阳将军……”去“李陵碑”。马先生念着气浪被箭射死，“箭”字念着潘虹的狠毒和恶毒。“李陵”中的“陵”字沉落一声，极表寇准对老阳将军英勇悲壮的敬仰和哀叹。《碑下》中的“夏”一词更完整地表达了他深切的哀思。
第五段在交代了一切之后，又回到了潘虹的犯罪结论:“不忠不孝不仁不义的汉奸”，一个“贼”字，马先生愤怒而诚实地念了出来。是艺术的积累和升华，是生活的情感凝结。
读白是马先生艺术中的一大亮点，必须以应有的高度来提及和认可。前辈说“千斤口语部分四两唱”，对你有好处。马先生在这一点上取得了突出的成绩。他的白嘴可以说是“唱无胡琴”，为后辈树立了榜样，是一代人的典型。
每次看马老师的表演，都有新的体验，收益很深，但看的不厌。这是马老师的艺术感染力造成的，一定要细细咀嚼。如果你心里有这种感觉，如果你愿意提出来，你会教给所有的专家。
(4)马先生的专辑
相册，集多张照片于一体的一本书，可以满足读者多方面的需求。艺术家的画册一定要表现出艺术上的闪光点。
马先生是京剧艺术大师，他不仅是京剧艺术的学生，而且涉及整个京剧艺术的许多方面，从各行各业，以及许多剧本(人物、情节)、表演场景、布景、“文武场”、演员的演唱风格、服饰、人物等。所以，应该承认马先生是艺术大师。他不仅能“与时俱进”，还能开拓出一个更新、更能反映历史、更有艺术观的艺术家。他的强光像大师一样明亮。
之所以这样，直接关系到他人生中每一个闪光点的积累。
近几十年来，一些珍贵的图片经过反复的改动，已经不容易保存了。很多有成就的老艺术家都有这种“感叹”，马先生也不例外。今天，我们仍然可以找到这许多帧，我不仅为马先生庆祝，也为观众庆祝。因为我们可以通过这些照片获得更多的艺术遐想和更多的“艺术信息”，我们可以有更多的机会欣赏艺术之美，更好地享受它。对于较年轻的学习者来说，有一种模式是无法替代的。
摄影是艺术，摄影的结果——照片是艺术的结晶，要得到珍贵的结晶，当然摄影师的艺术能力是第一位的。然后就是要拍的人会不会“被拍”。事实上，“先”和“后”是无法区分的，因为它们是“不可或缺的”。我只会拍照，不会拍照，或者被拍的人不“拍照”，乖巧的老婆没有饭就不会做饭，或者“饭是发霉的饭”，都达不到“理想”。马厉安良先生是一位伟大的艺术家。从被拍照的角度来看，他确实是一个伟大的艺术家。
众所周知，马先生的“出场”是剧场内“圈内人和外行人”一致认可的，“出场”是被摄者的一个重要条件。马老师的出现不仅仅是在落幕的那一刻，而是在“戏”的任何“关头”，对观众来说都是一个“好机会”。他从不浪费这些“关键点”，让观众享受到了马老师在那一刻赋予他们的艺术。很多情况都是因为“意外”的收获。一个很明显的例子就是马老师打开折扇翻出《神头刺汤》中“刺”字的那一刻。当观众的目光都集中在“刺”字上时，几乎所有人都没有注意到马老师俯视的目光。是他把大家的注意力引向了业内的“刺”字。不然粉丝白来了，雪艳就犯难了。我们很难想象有什么方法可以在这些活动中保持外观。
再比如:《赵氏孤儿》，屠岸贾一家来考察布冯的长相。布冯转身坐在地上；屠岸贾忽闪着离开座位，盯着布冯；马先生没有机会，但他还是向前走了半步。他给了外面一刀，抄在袖子里，脸充耳不闻，平静的看了一眼。他一下子就把舞台上的气氛凝固了。这种活动的出现，真的是把整个观众带到了当时的场景，真的是“身临其境”。
