体育|文化观察 | 体育，不是娱乐的自留地( 二 ) 体育|娱乐|不是

体育热必然带动创作热、观看热
对于体育类故事的讲述，观众似乎格外买账。电影方面， 2020年9月上映、陈可辛执导的《夺冠》一举拿下了超过8亿元的票房；2021年上映、郑恺主演的《超越》，票房也成功破亿元；电影《独自·上场》（前称：《李娜》）尚未定档，早已备受瞩目。电视剧方面，以跆拳道为主题的《旋风少女》收视口碑双丰收，所以有了重播与续篇；体现冰上竞技风姿的《冰糖炖雪梨》2020年首轮播出时，收视率就曾破2 ，连续多日霸榜TOP1……
“体育热，必然带动创作热、观看热。”常年研究娱乐业发展的自由媒体人蒋潇潇对采访人员说，越来越多的观众有观看体育题材影视作品的习惯，源自大众对体育的热爱。近年来，像《夺冠》《棒！少年》《超越》等作品，将体育赛场上的荣誉时刻立体化为有血有肉的成长与梦想的故事，极大地增强了民族自信心。一些优质作品对大环境、大背景的呼应，也的确起到了推广体育运动、传播奥运精神、引导大众娱乐审美的作用。
而从影视产业视角出发，体育题材影视剧的主要受众人群正是当下的年轻一代——90后特别是00后。动感、年轻化、有对抗、爱甜宠是最吸引他们的元素，而这些元素恰是体育题材影视剧全都具备的。所以，像《我们的少年时代》《亲爱的，热爱的》《冰糖炖雪梨》等能够在发行前就锁定一批演员的死忠粉，也给予新生代演员团队最渴望最迅速得到正能量人设的途径。这一番操作下来，实现了共赢的合理化和最大化。
“在‘更高更快更强’的创作态度的驱动下，这类作品的创新力也在不断增强，不少作品更侧重人文关怀，赢得了更广大观众的心。”钟楠说。
热血，不能狗血
好评颇多，但架不住作品扎堆，缺乏专业性、内容同质、主题空洞等一些问题也就冒了出来。
专业性是体育迷对体育题材影视剧最低的要求。但对主创团队而言，专业性却是最大的难题。一般来说，体育题材影视剧开拍前都会对演员进行集中培训。比如《网球少年》请来网球名将李娜做教练，《全职高手》邀请DNF黄金赛冠军魏巍担任电竞指导，《冰糖炖雪梨》请到男子短道速滑冠军武大靖等专业运动员助阵。然而，想要让演员完成像专业运动员一样的标准动作，仅凭短期集训式的运动指导恐怕难以实现。“替身太明显了”“这动作比业余的还要业余”……体育题材影视剧扩大了专业体育运动的受众，但脱离现实的表演又造成了大众对体育竞技的误解，难怪体育迷不满意。
审美疲劳也是一个问题。足球题材的《旋风十一人》、棒球题材的《我们的少年时代》、乒乓球题材的《追球》、跳水题材的《扑通扑通的青春》……剧集看似五花八门，但故事难逃三化——剧情模板化、人物形象扁平化、镜头表现公式化。“演员表现剑拔弩张的气氛，镜头一定是眼神交锋；在最后对决中，通常会出现慢镜头和回忆杀。经历了一次又一次的剧情套路，观众的热情也就漫漫消磨殆尽了。”钟楠说。
不少体育剧本质上是在谈情说爱，非但没有专业性可言，感情戏也十分老套，狗血的桥段比比皆是。《舍我其谁》中，男主竟然用围棋摆出二维码，顺利加上了女主的微信，观众直呼“侮辱智商”；《陪你逐风飞翔》的男女主身为滑冰运动员，谈恋爱的时间比训练的时间都长。部分体育题材影视剧用傻白甜的故事，模糊了最重要的体育精神，既不尊重体育，也不尊重观众，口碑崩塌在所难免。