【盆景】如何发展中国盆景艺术流派


【盆景】如何发展中国盆景艺术流派

文章插图


要发展中国盆景艺术流派 , 首选必须解决以下长期存在的问题 。
1、 要有正确的观点
盆景是有生命的艺术 , 是自然界中优美的山、川、江、河、湖、海、树木等自然景物再现 , 绝不是一般自然景物的缩景 。 它既要服从美的原则 , 又要有自己的格调 。 它是盆景艺术家在优美的自然景物 , 丰富的思想感情 , 以及远大的理想抱负的制约下所构成的意境 。 并借助树木、山石、盆钵、配件等自然物创作出生意盎然 , 充满诗情画意的自然景色 。 盆景又是一门边缘学科 , 是一种具有生命的综合性高等艺术 。 它与其他艺术的重大区别就在“活”字上 , 即是一种活的自然美 。 而且这种自然美随季节的变化而变化 。 所以 , 盆景不仅需要从自然界中摄取美的自然神态 , 而且需要应用植物的生长规律和盆景的格调 , 对树木、山石等进行加工和培育 , 使之具有既自然又艺术的神态 。
2、 深入实际体验生活
盆景艺术创作者应经常到大自然中去 , 到盆景园中去 , 到广大人民群众中去观察和体验生活 。 这是盆景艺术创作者的源泉和力量 。 这是每个作者审美感受的必经之路 。 否则创作出来的作品将成为无源之水 , 无本之木和人们不喜爱的东西 。 因此 , 每个作者只有投身到辽阔的山、川、江、河、湖、海及森林之中去认真地观察、研究、分析各式各样的山水林木;到广大人民群众中去了解他们喜欢什么;到盆景园中去品评老一代盆景艺术家的作品 。 同时还要欣赏一些山水画、国画、诗词 , 学习一些画理 。 也就是说要“行万里路”要“读万卷书” , 只有这样才能不断提高自己的生活阅历和丰富自己的思想感情;只有这样才发现人们见所未见 , 闻所未闻的罕见而又独特的风貌;只有这样才能创作出“诗情画意”的作品来 。
3、确的理论作指导
为了让盆景艺术事业发展发扬光大 , 必须以“意识是存在的反映”和“意识对存在具有反作用”为真理 。 遵循“实践、认识、认识、实践”的原则 。 努力建立和完善盆景艺术流派的理论体系 。 世上任何一种成功地实践都是以理论作指导的 。 当然盆景艺术也不例外 。 那种无理论作指导的实践 , 是盲目的实践 , 是没有发展前途的实践 。 然而现有的流派理论是在传统流派的基础上形成的 , 对盆景艺术的发展有一定的功劳 。 但是 , 由于它对目前跨地区的艺术风格即创新流派无法解释 , 也容纳不了 , 乃至会将这些创新流派漏掉 。 如以贺淦孙先生的为代表的树石盆景 , 以赵庆泉先生为代表的水旱盆景 , 以于锡昭先生为代表的菊花盆景等等 。 这些盆景在国内外早已独树一帜 , 自成一家 , 在国内很多地区都有这些风格的作者群 。 它们早已不是个人风格 , 而是跨地区的同种风格 , 也就是笔者所说的创新流派 。 由于传统流派理论的思想束缚 , 曾造成了长期以来得不到人们的承认 。 因此笔者主张在传统划派的基础上增加以人划派 , 或以风格划派 。 使盆景艺术流派的理论体系得到充实、发展和完善 。 从而使那些跨地区的创新流派有一定的学术地位 , 使之促进盆景艺术的大发展 。 所以 , 流派要发展 , 流派的理论体系也必须不断完善 , 使盆景艺术理论更加完整 。 以便指导今后盆景艺术事业的发展 。
4、正确认识中国派与名流派之间的辩证关系 。
我们应该认真地处理好中国派与各流派之间的关系 。 它们之间共性大于个性 , 中国派是各流派的总称 。 在一定的条件下它们还可以互相转化 。 在国内我们说这派那派 。 但在外国人眼里管你那个派 , 他们统统称中国派 。 所以 , 如果过多地强调创立一个统一中国派 , 一个统一的民族风格 。 这必然会束缚作者的创作思想 , 使作品千篇一律 , 万人一目 。 这不利益盆景艺术的发展与繁荣 。 笔者认为“继承传统开拓创新”主是要继承各流派的优良传统 , 用来开拓创新盆景艺术更多的新风格、新流派 。 目的在于鼓励艺术上出现更多更好的创作个性 , 以满足人们不同层次的、多方面的、丰富的、健康的精神需要 。 所以 , 笔者说多流派并存是时代的需要 , 是发展的需要 , 是广大人民群众的需要 , 是中国盆景艺术发展的必然趋势 。 这是因为完全符合“百花齐放”的文艺方针 。

推荐阅读