追寻千年紫砂壶


紫砂壶和一般陶器不同 , 里外都不敷釉 , 采用当地的紫泥、江泥、团出泥抟制焙烧而成 。由于成陶火温较高 , 烧结密致 , 胎质细腻 , 既不渗漏 , 又有肉眼看不见的气孔 , 经久耐用 , 还能吸附茶汁 , 蕴蓄茶叶;且传热不快 , 不致烫手;若热天盛茶 , 不易酸馊;即使冷热剧变 , 也不会破裂;如有必要 , 甚至还可直接放在炉灶上煨炖 。此外 , 紫砂壶造型简练大方 , 色调淳朴古雅 , 有“世间茶具壶为首”之誉 。《桃溪客语》说“阳羡(即宜兴)壶自明季始盛 , 上者与金玉等价” , 可见其名贵 。
紫砂壶式样繁多 , 所谓“方非一式 , 圆不一相” , 加之壶上雕刻花鸟山水和各体书法 , 使之成为观赏和实用巧妙结合的产品 。特别是名手所作紫砂壶 , 造型精美 , 色泽古朴 , 光彩夺目 , 成为美术品 。历代名家的成就 , 构成了宜兴紫砂壶的发展历史 , 简述如:
1.明正德年间
紫砂壶正史始于此时 。紫砂壶之父 , 供春(龚春) , 成为第一位著名制壶大师 。因供春壶造型新颖精巧 , 质地薄而坚实 , 被誉为“供春之壶 , 胜如金玉” , 使得紫砂壶成为壶中之精品 , 开始了宜兴紫砂茶具的兴盛时期 。供春壶“栗色暗暗 , 如古金石 , 敦庞周正 , 允称神明” , 张岱《陶庵梦忆》中言道 , 宜兴罐以供春为上 , 一砂罐 , 直跻商彝周鼎之列而毫无愧色 。现北京历史博物馆收藏有一把失盖的树瘿壶 , 系供春的传器 。自供春之后 , 与其同时代的制壶名家 , 有被誉为“四大家”的董翰、赵梁、元畅、时朋 , 还有李茂林 。董以文巧著称 , 赵、元、时以古拙见长 , 李则擅长小圆壶 。

2.明万历年间
活跃于此时的名家 , 有时大彬、徐友泉、李仲芳、欧正春等 , 其中以时大彬为最佳 , 余者则皆乃其弟子 。时大彬自幼从父时朋学制壶 , 模仿供春 , 并自创一格 , 多做小壶 , 点缀在精致几案之上 , 更加符合饮茶品茗之趣味 , 故有“千奇万状信手出”、“宫中艳说大彬壶”之赞誉 。

3.明末清初
这个阶段 , 宜兴紫砂壶业出现了一批技艺高超、风格多样而且多产的制壶艺人 , 知名者有陈仲美、陈用卿、陈子畦、惠孟臣、陈辰等 。陈仲美最早将款和印章并施于壶底 , 开创了壶史先例 。他是宜兴历史上风格多样、制壶最多的三位名家之一 。陈用卿则第一次将铭文刻于壶身 , 且用行书取代楷书 , 增加了作品的文气 。在这之前 , 紫砂壶上都不刻任何铭文 , 即使制壶艺人的名款 , 亦偶尔以楷书刻在壶底 。惠孟臣是对紫砂壶在欧洲的流行有最大影响的艺人 , 他第一个制造梨形壶 , 其中一些随中国茶叶初次介绍到欧洲的同时就远销欧洲 , 以致于英国陶工开始自行制造茶壶时 , 均仿效惠孟臣的梨形壶 。

4.清初
17世纪末到18世纪中叶出现的制壶名家较少 , 以陈鸣远最富盛名 , 其才艺是历代紫砂壶名家中最杰出的一位 。陈鸣远制作的茶壶 , 线条清晰 , 轮廊明显 , 特别是他塑造的自然形态作品 , 是无人可以比拟的 , 其独到之处在于雕塑装饰、款识书法雅健 , 至今被视为珍藏 。其作品壶盖有行书“鸣远”印章 。

5.清嘉庆年间
18世纪末到19世纪初 , 由于文人的参与和重视 , 宜兴紫砂壶又进入一个新阶段 , 著名的曼生壶即其杰出成就 。曼生壶是文人和制壶艺人共同创作的产品 。当时的宜兴知县陈曼生 , 爱好紫砂壶 , 精于书法、绘画、篆刻 , 亦属名家 。为振兴陶业 , 自创壶式 , 即曼生十八式 , 并邀制壶艺人杨彭年、吴月亭等为他制壶 , 又邀文人好友为之绘画、刻文 , 使得紫砂壶成为高雅的陶艺作品 。这个时期在壶身题款成为风尚 。

6.清道光、咸丰年间至清末
紫砂壶的壶形和装饰 , 在该阶段愈加变化多端 , 千姿百态 。何心丹仿效陈鸣远 , 工艺追求简洁 , 壶式结果取材于自然的瓜类并配以简单线条 , 极为精巧 。邵大亨创作的鱼化龙壶灵巧可爱 , 盖上龙头可活动 , 龙舌能伸出;百果壶匠心独具 , 壶身圆形 , 上贴白果、瓜子、栗子、红枣等各式瓜果 , 以莲藕为壶嘴 , 菱角为壶把;还有竹节提梁壶 。太湖石提梁壶等 。黄玉麟将古代青铜器和陶器艺术特色融化到紫砂壶的制作中 , 技艺精湛 。

【追寻千年紫砂壶】7.近代
近代 , 紫砂壶的生产完全转入商业化 , 并多次参加国际博览会获奖 , 刺激了紫砂壶的商业市场 。历代紫砂壶式均有生产 , 并有新的创意出现 , 如南瓜壶、松鼠葡萄壶以及以松、竹、梅为主题的壶式 。名家有顾景洲、朱可心、蒋蓉等人 。紫砂壶乃具有实用性的艺术品 , 缘茶而兴 。随着茶艺兴盛 , 闲时品茗玩紫砂之人日增 。作为一件完美的紫砂壶作品 , 一方面需满足其实用性 , 如壶体的容量和重量比例适当 , 壶嘴出水流畅 , 壶把端拿方便舒适 , 壶盖四周合缝等等;另一方面 , 作为美术品 , 应具备形、神、气、态四要素:形 , 即形式美 , 指作品的外部轮廓;神 , 即神韵;气 , 即气质 , 陶艺所蕴涵的和谐色泽美;态 , 即形态 , 作品的高低肥瘦刚柔方圆的各种姿态 。但是 , 由于审美观、文化素养 。兴趣爱好等等因人而

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