安塞尔·亚当斯｜只有好照片，没有好照片的准则

自摄影术发明以来，
各界就用不同的方法推动着摄影的发展，
无论是在摄影器材上，
还是在摄影技术上。
而在摄影发展的道路上，
更少不了各位摄影大师们的付出，
他们用自己的经历给摄影界留下了巨大的财富。
而以黑白风光摄影闻名于世的安塞尔·亚当斯便是其中的一位。

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接下来，
我们来学习一下他留下的6句摄影名言，
看看在摄影中该如何应用。

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一，“每一个巧合都是有意义的”
每一个巧合背后，都是摄影眼长久锻炼的成果。
为了获得好的摄影作品，
需要不断用摄影眼去观察周边的环境，
遇到好的场景，便拍摄下来。
然而，没有随身携带相机的窘境发生在许多摄影师身上，
这时的你就不要再抱怨自己了。
相反的，你可以利用这次机会设身处地地想一想自己会用什么设置、
用什么角度去拍摄，
为将来的拍摄积累经验。

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二，“有时我拍摄的场景就是上帝特意为我准备的”
相信大家对于Moonrise,Hernandez, New Mexico这张照片已经非常熟悉了，
但这张照片的来历其实是一个小故事：
某一天黄昏，亚当斯开车行驶在新墨西哥州的高速上，
透过车窗，他看到了令人难忘的景象：
天空、月亮、雪山、树、
房屋、墓碑。他快速停车，
架好相机脚架。
因为光线变化得很快，
所以只有一次拍摄的机会，
甚至连测光表都没有带便拍下了这张照片。
也许，下一刻，
你也会遇到这样的场景，
不要犹豫，立刻拿起相机拍下来吧!

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三，“只有好照片，没有好照片的准则”
在旧金山的一个展览上，亚当斯提出了自己拍摄照片的两个准则：
1.在按下快门前，
脑海中要有照片的模板;
2.完成的图像主题要与之前预想的一致。
视觉预览原则
是亚当斯留下的重要财富之一，
但在现今却别许多的摄影师抛之脑后。
大多数时候，
他们拿起相机便按下快门拍摄，
很少会去思考“我在拍些什么?”、
“我为什么要这样拍”等一系列的问题。
如果你也是这样，不妨先放下手中的相机，想清楚了再拍摄。

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四，“希望通过拍摄大量的照片来获得好作品——这不是好的做法”
数码时代的到来，
给摄影师们提供了很大的便利。
但是，摄影师们对待快门的态度，
也不再像胶片时代那样认真了，
经过深思熟虑才按下快门的场景也很少出现。
“广撒网”的拍摄方式
成为摄影师希望获得好作品的一种手段，
但结果往往会事与愿违，
反而对摄影师自身发展起到阻碍作用。

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五，　“一张没经过暗房处理照片，不能算是真正完成的照片”
适当的后期也是获得好作品的必备条件!
亚当斯认为，
将欣赏者的目光集中在照片的主体上是一件非常重要的事。
因此，在拍摄完之后，
他都会对照片进行暗房处理。
在暗房时代，
虽然这样调整照片既费时又乏味，
但他还是会认真处理后才输出照片。
而在当今，
后期处理对于强大后期软件来说，
是非常简单的一件事，
但也要注意别处理得太过。

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【安塞尔·亚当斯｜只有好照片，没有好照片的准则】六，“我相信下个时代将是数码时代
我希望能够活着看到它的到来。
不管科技发展到何种地方，
我相信摄影眼将继续发挥它的作用功。
曾经有人问过亚当斯：
“如果数码相机诞生，
您会用它来拍摄吗?”
答案当然是肯定的。
亚当斯从来没有过分担心拍摄器材和处理过程的问题，
他更在意的是创作的经验以及对照片的感受。
如果亚当斯能够活到Photoshop的诞生，
相信他一定能够成为一个出色的后期大师，
别忘了，
他还是“将计算机技术适当地运用于摄影中”的一贯倡导者。