置景|影都追梦人丨从香港到青岛，专访电影置景道具大师钟剑伟，用传统技艺与现代科技复原中国古建筑( 二 ) 置景|钟剑伟|影都|现代科技

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古建筑复原，是一个传统技艺与现代科技相互交融的过程，由传统匠人和数字建模师组成的团队正在赶工。“这批宋代的徽派建筑原件榫卯结构受到风雨的侵蚀早已损坏，而徽派建筑内部精细且繁杂，只有牢记‘营造法式’，秉持‘修旧如旧’传统观念的匠人才能完成这复原工作。他们技艺的来源大多来自于家族内耳濡目染的传承，以及少许书本上的介绍。”钟剑伟带采访人员来到置景车间的另一端，这里有三D打印机，“从这里出来打印件，制作出模具，经过材料填充、上色等一系列制作工序，生产出的复刻件与徽派建筑原件，能够拼合到一起。”采访人员在展示台上看到最终的效果逼真到令人难以置信。
“一景一物”皆有生命力
择一事，终一生，不为繁华易匠心。钟剑伟先生出生于广州后来到了香港，“我从小就喜欢制作一些手工艺，1985年我入行就进了成龙先生的剧组，开始从事置景道具的幕后，算到现在差不多参与拍摄了百部影视作品，制作的道具十万件左右是有的。”电影对于钟剑伟而言就是造梦工厂，能够和团队一起呈现出好的作品，是他一生宝贵的财富。
1992年版的《新龙门客栈》、《黄飞鸿之王者之风》、《黄飞鸿之龙城歼霸》、《长江七号》、《功夫》、《投名状》、《新少林寺》、《龙门飞甲》、《太极》第一部第二部、《捉妖记》第一部第二部、《西游伏妖篇》《红海行动》……这些在华语电影史上举足轻重的作品都有着钟剑伟和团队的印记。

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将青春挥洒在那个“尽皆过火尽是癫狂”港片黄金年代，钟剑伟回忆当时凭着满腔热血、沉浸在没日没夜的赶工之中，学习的大量硬知识终生受用。“当时在香港拍电影，就像是一个大家庭。一部戏，包括演员、导演大家都是兄弟姐妹，各个部门都相互帮忙。在这个机缘下，只要你愿意，就可能学习更多的东西。比如，做置景道具可以学灯光、摄影、也可以学制片、录音、剪辑等等，是一个特别好的锻炼。”

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谈及与成龙、徐克、周星驰、陈木胜、许诚毅、郭帆、宋阳等导演合作的感受，钟剑伟先生透露， “他们都是大家公认的特别有才华的导演，每个人的风格都不同，对于电影有着滚烫的热爱，能和他们合作是我的荣幸。导演是一部戏的灵魂人物，我们从他们身上能够学习到很多。每一位导演都希望自己的班底各个部门都与他进行沟通，各个环节协作一致。我们做置景道具就是尽最大的努力，满足导演、美术指导对于场景的设想与要求。每一部戏，我都会主动去问导演，他想要的效果是怎样，看看我的想法会不会与他有出入。因为拍戏过程中是不可以出问题的，早沟通、早解决，对剧组来说就能提高效率。”
在他看来，影视作品中的场景与道具都是要有生命力的，这样才能吸引和打动观众，对自己和团队而言是义不容辞的责任。“导演和演员看到景做的好，他们拍戏的时候灵感、情感都会发挥出来，不论是大场面还是小细节做的活灵活现，我自己也会很有满足感。”