素描怎么学,素描画到什么程度才算好( 三 )


素描怎么自学 首先素描的定义是:广义的素描包括速写 。 狭义的素描 , 指时间较长、表现光影效果、透视和虚实现象、表现物体的结构这样的单色绘画 。 它训练人的观察力、表现力、对细节的叙述 , 对画面层次、前后、空间、透视、结构、块面、虚实等都有很精确的要求 。
兴趣是最好的老师
如果你很感兴趣的话,可以先去买点这方面的书看看,然后多多临摹一些比较好的作品啦,还得用心去感受,多观察喔!

依你现在的情况看 , 你还是先临摹比较好 。
买一本自己很喜欢的素描书 , 买几支2B、4B、HB、3H的铅笔 , 买几张素描纸 , 准备一块比较平的板子(最好买写生用的画夹子) , 回家就开始画吧!如果你能找几个志同道合的朋友 , 你就可以更好的开始画了(坚持的时间会比较长)!
怎样学素描? 一、素描的本质到底是什么?

素描本质上就是单色的绘画 , 一张黑白照片 , 从某种意义上面来说 , 也是素描的一种 。 打个比方 , 我在练习绘画上色的时候拿出我曾经用过的素描手稿 , 如果用油画去涂颜色 , 最后会成为一幅油画作品 , 如果用水彩上色 , 就会成为一张水彩画了 。 仔细想想我们就会发现只要我们想画一幅上色的作品 , 通常都会用铅笔打底稿 , 这个底稿也可以说是一种素描的体现 。

所以色彩类绘画必修的两种能力 , 其中一种就是素描能力 , 另一种就是色彩能力 。 当然这次我主要分享的是素描的学习经验 , 色彩先放在一边不谈 。

那我一个要学习素描的到底怎样才能完成一幅作品呢?我自己主要分成四步:

第一步:画出目标一个二维的轮廓 。

第二步:把这个平面的轮廓变得立体起来 。

第三步:丰富目标的颜色层次(主要是深浅)让目标变得真实 。

第四步:添加质感 , 我个人理解是通过纹理的细化让目标无限趋于真实 。

二、素描入门必学技能

我自己在学习素描的时候大概是从三个方面入手:素描工具的活用、起形的方法与技巧、对于质感的理解 。

1、工具的活用

关于削铅笔

为什么要削铅笔? , 用来素描的笔跟我们一般用来写字的铅笔虽然铅芯笔 , 但它们的功能不一样 , 写字笔要求笔头削尖 , 但素描用的笔会根据使用的需要削成不同的粗细 。

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关于握笔与排线

写字式握笔方式多数用于画精巧的细致的小区域内的刻画 。

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小拇指支撑式这个用于画中等距离的色块细节刻画 。

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运臂式多用于画比较大面积的大区域的色块铺垫 。

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说到排线 , 大家都知道铅笔每一笔下去其实都是一根线条 , 不像毛笔一笔可以画很大一块色 。 当我们用铅笔决定去画一块大的颜色的时候 , 这个时候我们就比较头疼 。 用铅笔画的画一定是一根线 , 一根线的 。 但是为了让我们最后呈现的结果 , 能够更接近这一块整体的颜色 , 所以我们对排线的要求就是不能乱排 , 因为那样子会让整个画面会变成一块很乱的颜色 , 所以我们对排线的要求是 , 一定要整齐 , 因为只有整齐了才会让人感觉这是一块整的颜色 。 我们排线的目的就是为了形成色块 。 那形成色块有下面几个注意点:

直线 , 力道颜色均匀不带钉子和钩

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间隔细而均匀

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两头细中间粗

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2、起形的技巧

对于素描初学者来说 , 经常会听到这样一句话:哇他画的真的很像啊 , 很还原啊 , 一个模子出来的一样等等 。 这都是因为作者从素描开始的起形已经下足了功夫 。 接下来我会给大家介绍三种起形的方法 。

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