卫兰新歌 卫兰新专辑《E11》 翻唱歌曲比原创更出众( 三 )


播放:7748
来源:视频
【最奇葩】卫兰《八九十》MV化身导游 带领零零漆看尽香港文化关闭自动播放相关专辑推荐视频:收起视频 正在播放

如果不是因为上一张封面的恐怖,以及各种类似内容的专辑《想象》垫底,它可能还是会放弃卫兰的新专辑《E11》。但正是因为《想象》成为了卫兰发行的专辑中的最低点,如果有对比的话,很难舍弃其他专辑。当然,如果以卫兰早期的专辑《你知道吗》、《为你服务》、《我的爱》为参照,《E11》还是有比较的理由的。
这并不是说“E11”不堪,肮脏。这张专辑本质上还是很有卫兰风格的,抒情作品占据了很大的空间,这些作品的质量也不弱。只是今天,像卫兰这样的作品已经失去了一定的新鲜感。唱了这么多年,几乎都是同一个模特的作品。卫兰本人并不累,观众一定要听。专辑《E11》中的“想你”“投降”“长痛短痛”就是代表。这些不仅是卫兰实名风格的作品,也是最不新鲜的作品。不能说这些歌不好。敢不敢假设这些作品如果放到《你知道吗》和《为你服务》专辑里,会有什么奇怪的效果?答案是没有效果,因为他们是没有任何违和感的兄弟。
歌曲之间的整体特点过于相似,这是卫兰发展中遇到的最大问题之一。可能有人会问,包括《我的爱》、《你知道吗》、《为你服务》在内的前三张专辑,既然相似,为什么会在市场上买呢?很明显,卫兰在当时是一个受欢迎的炸鸡,她的声音很迷人,她的音乐很美,重要的是审美疲劳还没有出现,这使得卫兰的专辑享有极好的声誉和销量。而且不要说唱片公司让卫兰在没有危机意识的情况下盲目唱这些风格类似的作品。确实有危机意识。在专辑《爱情奶牛场》中,风格被有意的调整和尝试,尤其是和除了雷颂德之外的很多不同的音乐人。不幸的是,《爱情奶牛场》反响平平。不知道那一年作为演唱会发行的专辑是制作和宣传太紧,还是风格太紧。
如果说《爱情牛奶场》是卫兰想要转型的专辑,那么这种转型显然是不成功的,但即使如此,这张专辑也没有恶名的美誉,所以只能说市场需要一个过程来接受这样的卫兰。不幸的是,唱片公司一看到“不好”就关闭了,完全无视这个所谓的接受过程,直接切断了卫兰的创业之路,让她一夜之间回到了原来的状态。继《爱情牛奶场》之后,卫兰的《想象》问世了。一个装满了很多港式包装的罐装情歌专辑,让人无味。另外封面很吓人很吓人。声誉和市场的丧失使卫兰的音乐生涯陷入低谷。
有时候你也不用刻意把音乐推广或发展不好归咎于市场不好。而是问音乐人是否尽职尽责,做出了真诚的音乐。如果唱片公司因为市场不好而得过且过,市场会变好吗?我不能说这些年唱片公司在卫兰的创作和包装上混日子,但他们肯定没有太在意。从专辑《想象》到这张E11,有种“Hea”的感觉。
当然,《E11》比《想象》好看多了。虽然还是走老路,但音乐本身的可听性比《想象》丰富多了。E11之所以说“hea”,并不是因为专辑还是以大篇幅慢板作品为主,而是因为不具有攻击性,好像补了很多。不说别的,这张专辑的封面作品占据了很大的篇幅,让人觉得很不真诚。从较早送台的《激光》,到《总是下雨天分手》,再到《890》、《你从恋爱中得到的都是很快的一场恋爱》,再到多年收录在别人专辑里的《情人A》,一半的作品都是炸老饭,让卫兰等得焦头烂额。幸运的是,卫兰的声音仍然很迷人,重要的是她没有漫不经心地唱歌,这给了这些封面作品新的灵魂。翻唱张学友的经典之作《雨天总是分手》,歌曲在编排上没有太大调整,意境还是很浓的。卫兰的歌声干净而感人,人声与旋律、歌曲和编曲融为一体。这是张学友《雨天总是分手》最美的版本;谭的经典之作《激光中的激光》的封面,这个版本被改成了非常现代的。令人惊讶的是,卫兰没有失去这种风格的慢板情歌。她擅长控制节奏和声强,她非常擅长控制节奏和声强。那个Rap也很性感。至于韩国《少年时代》泰妍的《你从爱情中得到的只是一场恋爱》的封面,也再次显示了卫兰风格的多样性。不想和原唱比,卫兰的洒脱处理也很重要。K.Will《八百九十》的封面在基调上没有太大变化,但对于卫兰,对于喜欢卫兰的观众来说,这类作品还是有创新的,至少在一首慢板抒情里,有这样轻快而珍妮弗的作品,也是最适合调整的。

推荐阅读